Píldoras Compositivas - Toma 8ª

Interpretar o mostrar. Si de transmitir un mensaje se trata, una de las estrategias que podemos utilizar para reforzarlo es trasladar a nuestras fotografías nuestros anhelos éticos y estéticos o, por el contrario, mostrar la realidad tal cual es. Fotógrafos "espejo" que someten a la realidad al tamiz de su individualidad o fotógrafos "ventana" a los que basta con enseñarla. O, por qué no,  ventanas en unos casos y espejos en otros. Todo en función de lo que queramos contar y cómo queremos contarlo. Fotografía espejo en base a una de mis preferencias estéticas. Colores de otros tiempos bajo una cegadora luminosidad. Datos técnicos: Nikon D700, Objetivo Nikkor 24-120 mm f/4 a 62 mm, Iso 200, f/8 a 1/250 s. Procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 7ª

En un lugar de La Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme .... se me apareció esta escena, ideal para hacer del color su protagonista. El uso del color puede ir en la línea de la armonía o del contraste. En este último caso, enfrentando un color primario (rojo, verde y azul) a otro primario, o bien, a su color complementario (simplificando, el complementario del rojo es el cyan, el del verde el magenta y el del azul el amarillo) se consiguen fotografías sensorialmente impactantes. En la fotografía ilustrativa, enfrento al azul del cielo el amarillo/anaranjado del coche, su complementario, lo que me proporciona esa fuerza y agresividad propia del contraste de color, ideal para reforzar el mensaje de una escena a la que, por sus elementos, podemos encuadrar dentro de la coloquialmente conocida como subcultura poligonera. Datos técnicos: Nikon D700. Objetivo Nikkor 24-120 f/4 a 35 mm. ISO 200. f/8 a 1/250 s. Filtro polarizador circular Hoya Pro. Procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 6ª

Entender y manejar la luz es fundamental para sacar el máximo partido a nuestras imágenes. Una de las muchas clasificaciones que se hacen de la luz hace referencia a su dirección. Y según dicha clasificación, la luz que incide sobre el sujeto principal por su parte trasera o, lo que es lo mismo, que incide frontalmente en el objetivo de la cámara, es denominada luz de contra o contraluz. De entre sus muchas utilidades, esta fotografía viene a ilustrar su capacidad para reproducir con indiscutible belleza objetos translúcidos tales como los líquidos, el humo o la vegetación, para los que resulta una iluminación ideal, en especial si la acompañamos de un fondo oscuro y neutro. Datos técnicos: Nikon D700, Objetivo Nikkor 70-300 f/4,5-5,6 VR a 300 mm. ISO 200. f/5,6 a 1/320 s. Procesada con ACR + Photoshop CC.

Píldoras compositivas - Toma 5ª

La perspectiva va a contribuir de una manera decisiva a que nuestras fotografías consigan transmitir la sensación de distancia, de separación de planos y, consecuentemente, de tridimensionalidad. Varias son las leyes de la perspectiva que nos pueden ayudar a conseguirlo. Una de ellas, la perspectiva decreciente, explota la capacidad de deducción de nuestro intelecto para lograrlo. Si se incluyen en la imagen objetos que sabemos tienen el mismo tamaño relativo y en la misma aparecen con distinto tamaño, nuestro cerebro concluye que los más grandes están más cerca y los más pequeños, más alejados. De perogrullo, pero a veces se nos olvida utilizarlo en nuestro provecho. En esta fotografía, las columnas son esos elementos y la sensación de profundidad que se consigue incluyéndolas y haciéndolas a todas más o menos visibles, resulta incontestable. Datos técnicos: Nikon D700. Objetivo Nikkor 24-120 f/4 a 24 mm. ISO 200. f/9 a 1/320 s. Procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 4ª

No siempre, aunque es lo habitual, se trata de conseguir la sensación de tridimensionalidad en un soporte, el fotográfico, cualitativamente bidimensional. Hay veces en las que conscientemente buscamos imágenes planas, bidimensionales, para, como si de un dibujo se tratara, transmitir toda las características del sujeto fotografiado sin la distracción que las sombras suponen. Para ello, nada mejor que la utilización de una fuente de luz grande (un cielo nublado por ejemplo) que nos proporcionará una luz estática y delicada para producir imágenes que ciertamente no emocionan pero que suponen una reproducción fidedigna de la realidad. Datos técnicos: Nikon D700. Objetivo Nikkor 50 f/1.4D. ISO 200. f/4.5 a 1/80 s. Procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 3ª

Analizar el comportamiento de los individuos ante determinados estímulos visuales nos resultará una ventaja a la hora de componer, pues sabremos de antemano cómo focalizar la atención del espectador hacia determinados aspectos de nuestra imagen. Del estudio de este comportamiento se ocupan las leyes de la percepción, que bien utilizadas en nuestras obras pueden conseguir llamar la atención y hacerlas visualmente atractivas. Una de estas leyes es la llamada "Hipótesis sabana", según la cual las personas tendemos a preferir, sobre todo en los primeros años de nuestra vida, los espacios abiertos, uniformes, estables y ordenados, frente a los entornos demasiado simples, como los desiertos, o los lugares complejos o desordenados, como las selvas. Nos sentimos más cómodos ante paisajes semejantes a las sabanas, donde comenzó la evolución de nuestra especie. Existiría, según esta hipótesis, una predisposición genética que determina nuestra preferencia hacia los entornos o las imágenes de estas características. Por tanto, ya sabéis, elementos separados. Imágenes ordenadas y limpias. Casi seguro que resultarán. Datos técnicos: Nikon D700. Objetivo Nikkor 24-120 f/4 a 38 mm. ISO 200. f/8 a 1/125 s. Filtro polarizador circular Hoya serie Pro. Procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 2ª

Las instantáneas con elementos estáticos nos ofrecen la oportunidad de planificar detenidamente la composición y recrearnos en los detalles. En esta fotografía, el almacén de grano es mi sujeto principal, motivo por el que lo coloco en una posición ventajosa como es el punto de intersección de los tercios y todo gracias a la aplicación de la archifamosa y últimamente denostada y minusvalorada, no entiendo por qué, regla de los tercios. En torno a este sujeto principal se organizan el resto de elementos de la imagen. El muro de la izquierda equilibra el peso. La carretera, elemento típico de la perspectiva líneal, dota de profundiad a la imagen. Las sombras, muy presentes gracias a la dirección de la luz, crean la sensación de volumen. La limpieza de la atmósfera bajo el sol invernal y un muy interesante cielo, destacado gracias al filtro polarizador hacen el resto. Datos técnicos: Nikon D700, Objetivo Nikkor 24-120 f/4 a 24 mm., ISO 200, f/11 a 1/250 s, filtro polarizador circular Hoya Pro, Formato adaptado a panorámico 16:9, procesada con ACR + Photoshop CC + Perfect Effects 9.

Píldoras compositivas - Toma 1ª

Uno de los retos fotogáficos a los que tarde o temprano nos tenemos que enfrentar es el de crear la sensación de movimiento. En mi primera visita al hipódromo, ya tenía pensado el tipo de fotografía que quería llevarme. Un "barrido". Técnica consistente en seguir el movimiento del sujeto una vez presionado el disparador, utilizando una velocidad moderadamente lenta. Conseguimos, de esta forma, una relativa definición del sujeto principal contra un fondo totalmente movido, o lo que es lo mismo, la tan ansiada sensación de movimiento. Junto con el momento de la toma, en el punto álgido de la carrera, y la inclusión de "aire", del que ya hablaremos, en el sentido del movimiento, esta fotografía resulta, pese a ser algo tópica, muy efectiva. Datos técnicos: Nikon F700, Objetivo Nikkor 70-300 4,5-5,6 a 300 mm., ISO 200, 1/50 s a f/16. Procesada con PS CC y Perfect Effects 9.